التأثيرات البصرية في الأفلام

 من (Avatar) إلى (Jurassi Park)   ١٠أفلام رائعة لها أفضل  التأثيرات البصرية في الأفلام خالدة

من تأثيرات المخلوقات لـ 'Pan's Labyrinth' إلى بناء عالم CGI لـ 'Avatar' ، هذه العجائب المرئية ببساطة لن تتقدم في العمر.

التأثيرات البصرية في الأفلام


تعد التأثيرات المرئية (VFX) من أهم الجوانب عندما يتعلق الأمر بصناعة الأفلام، فهي  إنها تمنح القدرة على جلب العديد من الأفكار الخيالية إلى الحياة مثل البيئات المختلفة والمخلوقات والأشياء وحتى الشخصيات.
 هناك نوعان رئيسيان من التأثيرات المرئية ، الصور المولدة بالحاسوب (CGI) والتأثيرات العملية. CGI عبارة عن تأثيرات رقمية تُستخدم لإنشاء جميع أنواع العناصر غير الموجودة ماديًا في الحياة الواقعية. في حين أن التأثيرات العملية هي نماذج من صنع الإنسان ، والدعائم ، والأزياء ، والمجموعات التي يتم تشغيلها جسديًا لخلق شعور أكثر واقعية بوجودها. هناك نقاش شائع حول ما إذا كانت التأثيرات الرقمية أو التأثيرات العملية أفضل ، لكن يتفق معظم فناني المؤثرات البصرية على أن الجمع بين الاثنين هو الأسلوب المثالي لإضفاء الحيوية على هذه العناصر الخيالية.

المؤثرات البصرية هي الأدوات التي تمنحك الكثير من اللحظات المرضية في الأفلام ، مثل معاركك النهائية والتسلسلات الرائعة. لطالما كانت المؤثرات المرئية عنصرًا أساسيًا في معظم الأفلام لعقود من الزمن ، ولكنها تُستخدم بشكل أكثر شيوعًا في الأفلام الأحدث.
 مع مرور السنين ، أصبحت المؤثرات البصرية أكثر تقدمًا ، خاصة الرقمية منها حيث بدأت التأثيرات العملية للأسف تتلاشى. كلنا نحب التأثيرات  ثلاثية الأبعاد مثل Sam Raimi Spider-Man من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، لكن يمكننا الاعتراف بأن بعض التأثيرات في تلك الأفلام تبدو قديمة بعض الشيء. ومع ذلك ، على الرغم من المؤثرات المرئية الموجودة منذ أكثر من مائة عام ، كان هناك عدد قليل من الأفلام التي نجحت في إعادة الحياة إلى الأشياء التي ستظل خالدة إلى الأبد.

إقرأ أيضا الموسيقى علاج الداء ودواء

2001: A Space Odyssey (1968)


2001: A Space Odyssey هي واحدة من العديد من روائع ستانلي كوبريك . كواحد من أكثر صانعي الأفلام نفوذاً في كل العصور ، فمن المنطقي أنه حقق أحد أفضل الإنجازات العملية في كل العصور. في عقد من  التغيير في الغالب عن مفهوم CGI   تمكن كوبريك من صنع فيلم سيشعر إلى الأبد بأنه سابق لعصره. في الفيلم ، نتبع رحلة إلى كوكب المشتري بواسطة الكمبيوتر العملاق HAL 9000 بعد اكتشاف كتلة متراصة غامضة.

تمت تنفيذ كل عنصر مرئي في هذا الفيلم بواسطة خبراء. سواء كان استخدام مجموعات دوارة وتصميم أزياء رائع وتقنيات تأثير عملية تجعل الفيلم يبدو مذهلاً حتى يومنا هذا. تبتعد الكثير من الأفلام في الوقت الحاضر عن استخدام CGI لأنها أرخص كثيرًا وأسهل ، لكن اترك الأمر للفيلم الذي تم إنتاجه منذ أكثر من 50 عامًا لعرض كيف يمكن أن تشعر التأثيرات العملية الخالدة.   


"Avatar" (2009)



جيمس كاميرون ليس غريباً  عن المشهد عندما يتعلق الأمر بصناعة تأثيرات بصرية رائعة. تشمل أعماله السابقة تيتانيك (1997) ، المنهي 2: يوم القيامة (1991) ، والأجانب (1986) ؛ كلها أفلام لها تأثيرات بصرية رائعة ، لكن تتويج إنجازه بسهولة هو Avatar . قصة عن أحد الجنود المصاب بشلل نصفي والذي تم إرساله في مهمة إلى كوكب غريب ليجد نفسه مغرمًا بالأنواع الأصلية للكوكب.

يعرف الجميع عن Avatar وكيف دفعت حدود ما يمكن أن تحققه CGI. من المنطقي تمامًا أنه لا يزال الفيلم الأكثر ربحًا في العالم بسبب هذه السمعة. حتى يومنا هذا ، لا يزال Avatar يحتوي على بعض من أفضل CGI مظهرًا من أي فيلم عصري. يشعر العالم والشخصيات بأنهم راسخون ولديهم شعور رائع بالجو ، مما يضيف فقط إلى الإثارة للتتمة والإمكانيات التقنية التي يوفرها التأثير البصري.

(1993) Jurassic Park


تتمتع حديقة جراسيك ببعض من أكثر المؤثرات البصرية إثارة على الإطلاق! لقد كان معلمًا بارزًا للمؤثرات البصرية هو الذي غيّر بشكل أساسي القاعدة الأسأسية لكيفية استخدام هذه العناصر على الشاشة الكبيرة. الديناصورات هي سمة مميزة لهذا الفيلم ، ويشارك الجمهور نفس دهشة مجموعة الخبراء خلال زيارتهم الخاصة إلى الحديقة.
 ومع ذلك ، تحدث الفوضى عندما يتعطل نظام الأمان ، مما يسمح للديناصورات بالهروب من عبواتها.

يستخدم الفيلم مزيجًا من النماذج العملية الضخمة والإلكترونيات المتحركة الممزوجة مع CGI بسلاسة. تمكنت هذه التقنية من إعادة الحياة إلى الديناصورات بطريقة مثيرة وجعلها تبدو وكأنها على قيد الحياة في تلك اللحظات. اختار الفيلم سرد القصة من منظور البشر مما يعطي الديناصورات إحساسًا كبيرًا بالحجم. نشعر بخوف الشخصية أو اندهاشها لأن الديناصورات نفسها تمكنت من إثارة شعور بالرعب والتساؤل. هذا يرجع إلى مظاهرها الواقعية التي تمتزج جيدًا في الواقع


Fantastic Mr. Fox (2009)


غالبًا ما ينسى الناس أن أفلام الرسوم المتحركة بتقنية وقف الحركة هي أمثلة رائعة لاستخدام التأثيرات العملية. الجمال الحقيقي لتقنية صناعة الأفلام هذه هو أنها ستشعر دائمًا بأنها خالدة بسبب قدرتها على الوجود في العالم الحقيقي من خلال استخدام الدعائم والقطع الثابتة في الوقت الفعلي ويعتبر Fantastic Mr. Fox مثالًا رئيسيًا على ذلك. نتبع السيد فوكس وهو يخطط لسرقة ثلاثة مزارعين محليين في محاولة لإضفاء الحيوية على حياته المملة. ومع ذلك ، يجب أن تواجه العواقب بمجرد أن يتمرد المزارعون.

يُعرف المخرج ويس أندرسون بأسلوبه الغريب واستخدام المنمنمات والدمى التي تنعكس بشكل كبير في هذا الفيلم. إنه يبدو جميلًا بسبب تصميمه المذهل للشخصية والدمى التي تجعل الفيلم يتدفق بطريقة مفعمة بالحيوية. يعد Fantastic Mr. Fox مثالًا رائعًا يمثل التأثيرات الجوهرية التي تدخل في إنشاء ميزة إيقاف الحركة.

"Inception" (2010)




كريستوفر نولان هو مخرج آخر يعرف ما يفعله عندما يتعلق الأمر بالتأثيرات المرئية. بعض ألقابه السابقة تشمل Interstellar (2014) ، The Dark Knight (2008) ، ومؤخراً ، Tenet (2020) ؛ ولكن من بين جميع أفلامه ، فإن فيلم Inception هو الأكثر شهرة عندما يتعلق الأمر بالأسلوب البصري. تشتهر بصورها الثلاثية ومشاهدها الرائعة وتحكي قصة لص محترف يسرق المعلومات عن طريق التسلل إلى عقول أهدافه.

هناك الكثير من التسلسلات التي لا تُنسى في هذا الفيلم تتضمن المؤثرات البصرية ، ومن أبرزها الممر الدوار. كان هذا إلى حد بعيد المشهد الأكثر إثارة للإعجاب في الفيلم حيث قاموا ببناء مجموعة عملاقة لتحقيق ذلك. هذا التأثير مستوحى من كتاب Kubrick 2001: A Space Odyssey ، والذي تم ذكره سابقًا.


Mad Max: Fury Road (2015)


Mad Max: Fury Road ليس بالضرورة فيلمًا يحركه قصة ، وهذا ما يجعله رائعًا. يعرف الفيلم بالضبط ما هو عليه ، وهو فيلم ممتع ، مثير ، أكشن ينجح من خلال وجود تأثيرات بصرية رائعة. تألف الفيلم من تصميم رقصات حيلة لا تشوبها شائبة وتأثيرات عملية اجتمعت لإنشاء فيلم حركة لا مثيل له.

هناك الكثير من الانفجارات الحقيقية والسيارات أو الدراجات النارية التي تتدحرج من الأشياء وتصطدم ببعضها البعض. كانت هناك هذه السيارات المعدلة ذات السلاسل والمسامير وحتى الآلات الموسيقية العملاقة الملحقة بها ، والتي صُنعت جميعها خصيصًا للفيلم. الفيلم عبارة عن رحلة برية وممتعة بجنون تم إتقانها من خلال التأثيرات الواقعية والمثيرة التي تغذي التجربة


Guillermo del Toro (2006)


يشعر  Guillermo del Toro بتصميمه الرائع للمخلوقات . أحد الأمثلة البارزة له هو المخلوق المائي الشبيه بالسمك من The Shape of Water (2017) . ومع ذلك ، من بين كل ميزات مخلوق ديل تورو ، فإن متاهة بان ستظل إلى الأبد كلاسيكية له ، حيث تحكي قصة فتاة صغيرة تعيش مع والدتها الحامل وزوج أمها القمعي. انتقلوا جميعًا مؤخرًا إلى مجمع عسكري يحتوي على بقايا متاهة معزولة. 
تبدأ أوفيليا في استكشاف المتاهة وتواجه كل أنواع المخلوقات وهي تحاول تحرير نفسها من وحدتها.

يتكون الفيلم من عدد كبير من المخلوقات الغريبة التي تم إحياءها جميعًا من خلال تصميم الأزياء المذهل والماكياج والتأثيرات العملية. على الرغم من أن المخلوقات خيالية للغاية ، إلا أنها لا تزال تشعر بأنها متأصلة في الواقع بسبب التأثيرات العملية المذهلة التي ساهمت في صنعها. ومع ذلك ، لم يكن تصميم الشخصية هو الاستخدام الرائع الوحيد للمؤثرات البصرية في الفيلم. على غرار فيلم Jurassic Park ، جمع الفيلم بين استخدام المؤثرات العملية والرقمية. جعل هذا كل الإعدادات والمخلوقات والبيئات المختلفة تبدو وكأنها عالم خيالي كان من الممكن أن يكون موجودًا اليوم.


Parasite(2019)

قد لا يبدو فيلم Parasite  ظاهريا وكأنه فيلم له أي تأثيرات بصرية ، وربما تتفاجأ من أنه تم ذكره هنا. الفيلم الكوري الناجح للغاية هو دراما واقعية نسبيًا عن عائلة فقيرة تتورط في حياتها بسرعة مع نظيرها الأكثر ثراءً.

فيلم Parasite هو فيلم يخفي ببراعة آثاره  البصرية  عن العين المجردة. يتم عرض العديد من لقطات هذا الفيلم أمام شاشة خضراء بسيطة لا يمكن اكتشافها إلا من خلال مشاهدة لقطات من وراء الكواليس حيث تبدو كل لقطة في هذا الفيلم وكأنها لقطة خام. أجزاء كبيرة من المنزل الرئيسي حيث يتم تصوير معظم الفيلم هي أيضًا صور مضافة رقميًا غير ملحوظة تمامًا. يختار الطفيلي إخفاء آثاره لأنه لا يحاول أن يكون مشهدًا مؤثرًا على المؤثرات البصرية. يركز الفيلم بشكل أكبر على القصة والشخصيات ويظهر كيف أن بعضًا من أفضل الأمثلة على التأثيرات المرئية تجعلهم يبدون وكأنهم غير موجودين.


The Thing (1982)

كان من الممكن أن يكون The Thing هو الفيلم الذي اخترع تعريف"رعب الجسم"بينما نتبع مجموعة من الباحثين في القارة القطبية الجنوبية الذين اكتشفوا كائنًا فضائيًا متغير الشكل. إنه أمر مخيف بما فيه الكفاية أن يتمكن الفضائي من محاكاة شكل زملائه الباحثين ، لكن أشكاله الغريبة هي الرعب الحقيقي الذي يأتي من هذا الفيلم. يحتوي The Thing على بعض من أفضل التأثيرات العملية من أي فيلم رعب تم إنتاجه على الإطلاق. تم إنتاج الفيلم بدون CGI على الإطلاق لأنه كان نادرًا جدًا خلال ذلك الوقت ولكنه استفاد من ذلك بصدق. التأثيرات العملية مذهلة ويتم دمجها بشكل جيد للغاية في الواقع.

كان كل مخلوق في هذا الفيلم نموذجًا دمويًا وحشيًا حقيقيًا جعلهم يشعرون بمزيد من الرعب. هناك نقاط بالكاد يمكنك أن تخبر فيها أن الأحداث التي تحدث على الشاشة كانت مزيفة. تم تكوين كل لقطة بشكل جيد لإخفاء كل الأعمال التي تُحيي هذه المخلوقات من وراء الكواليس. يعد استخدام التأثيرات العملية في الأشياء مبدعًا وسيشعر إلى الأبد بأنه خالٍ من الزمان. لقد تمت محاولة تكرارها من خلال تكملة لها ، The Thing (2013) لكنها فشلت للأسف بسبب التعرض المفرط لـ CGI.

Who Framed Roger Rabbit k (1988)      


Who Framed Roger Rabbit هو فيلم فريد من نوعه تدور أحداثه في واقع تعيش فيه شخصيات كرتونية وأشخاص حقيقيون معًا. يتبع الفيلم رجلًا يدعى إيدي ، وهو محقق يتعين عليه تبرئة روجر رابيت ، شخصية الرسوم المتحركة التي اتُهمت زورًا بارتكاب جريمة قتل.

يتميز الفيلم بأسلوب بصري رائع ويمزج بين الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد والحركة الحية بهذه النعمة. التأثيرات المرئية رائعة في جعل الشخصيات المتحركة تشعر وكأنها تنتمي إلى هذا الكون. يشعر "toons" (كما هو مذكور في الفيلم) أنهم موجودون بالفعل حيث يلعبون ويتفاعلون مع الممثلين والبيئة بشكل لا تشوبه شائبة. أثار الأسلوب الفريد لهذا الفيلم اتجاهًا حاولت العديد من الأفلام الأخرى إعادة إنشائه. ومع ذلك ، فإن معظم هذه الأفلام لم تنجح في تحقيق نفس الإخلاص. هذا يجعل Who Framed Roger Rabbit يشعر بأنه سابق لعصره من حيث الإنجازات التي حققها.

إقرأ من موقع روسيا اليوم 

إرسال تعليق

comments (0)

أحدث أقدم
Post ADS 2

آخر الأخبار

Post ADS 2